Animals as Leaders
1. 개요
1. 개요
Animals as Leaders는 미국의 인스트루멘탈 메탈 밴드이다. 2007년 기타리스트 토신 아바시에 의해 워싱턴 D.C.에서 결성되었다. 밴드의 음악은 프로그레시브 메탈, 디제스티브 메탈, 포스트 록, 재즈 퓨전 등 다양한 요소를 혼합한 복잡하고 기교적인 연주를 특징으로 한다.
주요 구성원은 토신 아바시와 하비에르 레예스(기타), 매트 개츠카(드럼)로 이루어진 3인조 편성이다. 밴드는 전통적인 베이스 기타를 사용하지 않고, 두 대의 8현 기타와 드럼으로 풍부한 저음과 복잡한 리듬 구조를 구축한다. 이 독특한 편성은 그들의 음악적 정체성의 핵심이 된다.
그들의 데뷔 앨범인 《Animals as Leaders》(2009)는 프로그레시브 메탈 계열에서 혁신적인 작품으로 평가받으며 명성을 얻었다. 이후 《Weightless》(2011), 《The Joy of Motion》(2014), 《The Madness of Many》(2016) 등의 앨범을 통해 음악적 스펙트럼을 지속적으로 확장해 왔다.
Animals as Leaders는 현대 인스트루멘탈 및 프로그레시브 메탈 장르에서 가장 영향력 있는 밴드 중 하나로 꼽힌다. 그들의 음악은 기술적 완성도와 예술적 표현을 결합하여, 전 세계적으로 열성적인 팬층과 비평적 찬사를 받고 있다.
2. 밴드 역사
2. 밴드 역사
토신 아바시는 2007년 자신의 솔로 프로젝트로 Animals as Leaders를 시작했다. 그는 당시 소속되어 있던 프로그레시브 메탈 밴드 페리페리의 활동 중단 후, 새로운 음악적 방향을 모색하던 중이었다. 초기에는 아바시가 모든 악기 파트를 프로그래밍하고 연주하는 1인 프로젝트 형태였으며, 2009년에 발매된 동명의 데뷔 앨범은 이러한 방식으로 완성되었다.
데뷔 앨범 'Animals as Leaders'는 프로그레시브 메탈과 인스트루멘탈 음악 계에 큰 반향을 일으켰다. 복잡한 리듬 구조와 테핑, 슬랩 기타 기법의 광범위한 사용, 그리고 저그와 디졸브의 영향을 받은 무거운 사운드가 결합된 독창적인 스타일은 많은 주목을 받았다. 이 성공으로 인해 밴드는 실제 라인업을 구성하여 라이브 활동을 시작하게 되었고, 기타리스트 하비에르 레예스와 드러머 네이비언 개럿이 합류했다.
2011년 두 번째 정규 앨범 'Weightless'를 발매한 후, 밴드는 드러머가 매트 개츠카로 교체되는 변화를 겪었다. 개츠카의 합류는 밴드의 리듬적 복잡성과 테크니컬한 연주 수준을 한층 더 끌어올리는 계기가 되었다. 2014년 발매된 세 번째 앨범 'The Joy of Motion'은 전작들보다 더 다채로운 사운드 스펙트럼을 보여주며 평단과 팬들로부터 극찬을 받았고, 이 앨범을 기점으로 Animals as Leaders는 현대 인스트루멘탈 프로그레시브 메탈의 선두주자로 자리매김했다.
이후 2016년 'The Madness of Many', 2022년 'Parrhesia'를 발매하며 꾸준한 음악 활동을 이어나가고 있다. 구성원의 변화 없이 토신 아바시, 하비에르 레예스, 매트 개츠카의 3인 체제를 유지하며, 각자의 솔로 프로젝트 및 사이드 프로젝트를 병행하는 동시에 정기적인 월드 투어와 메이저 페스티벌 헤드라이너로서 활발히 활동하고 있다.
2.1. 결성과 초기 활동
2.1. 결성과 초기 활동
토신 아바시는 2007년 자신의 솔로 프로젝트로 Animals as Leaders를 시작했다. 그는 당시 소속되어 있던 하드코어 메탈 밴드 리플렉션스의 해체 이후, 기존 밴드 활동의 제약 없이 자신의 음악적 아이디어를 실험하고자 했다. 프로젝트 이름은 데이비드 마멧의 동명 희곡에서 차용했다[1].
초기에는 아바시가 모든 악기 파트를 작곡하고 프로그래밍했으며, 2008년에 프로스트기타 레이블을 통해 프로젝트의 첫 데모를 발표했다. 이 데모는 당시 7현과 8현 기타를 활용한 복잡한 리프와 프로그레시브한 구성으로 인터넷 커뮤니티 내에서 주목을 받기 시작했다. 이 데모를 기반으로, 센추리 미디어 레코드가 아바시와 정식 계약을 체결했다.
첫 정규 앨범 작업을 위해 아바시는 프로듀서 미샤 맨수르를 영입했다. 맨수르는 페르페추얼 버닝의 멤버이자 프로그레시브 메탈계의 유명 프로듀서로, 앨범의 기타 연주와 프로그래밍을 보조하며 사운드의 완성도를 높이는 데 기여했다. 이 협업을 통해 2009년 4월, 동명의 데뷔 앨범 *Animals as Leaders*가 발매되었다. 이 앨범은 드러머 없이 기타와 베이스, 신스의 프로그래밍으로만 구성되었음에도 불구하고, 프로그레시브 메탈과 전자 음악, 재즈 퓨전을 혼합한 독창적인 사운드로 큰 호평을 받았다.
연도 | 주요 사건 |
|---|---|
2007 | 토신 아바시가 솔로 프로젝트로 결성 |
2008 | 데모 발표 및 센추리 미디어와 계약 |
2009 | 프로듀서 미샤 맨수르와 협업하여 데뷔 앨범 *Animals as Leaders* 발매 |
2.2. 주요 앨범 발매 시기
2.2. 주요 앨범 발매 시기
2009년에 데뷔 정규 앨범 Animals as Leaders를 발매했다. 이 앨범은 주로 토신 아바시가 작곡하고 프로그래밍하여 완성했으며, 프로그레시브 메탈과 인스트루멘탈 기타 음악의 경계를 확장했다는 평가를 받았다.
2011년 두 번째 정규 앨범 Weightless를 발매하며 밴드의 음악적 정체성을 더욱 공고히 했다. 2014년에는 세 번째 앨범 The Joy of Motion을 발표했는데, 이 앨범은 전작들보다 더욱 다채로운 리듬과 멜로디를 선보이며 큰 호응을 얻었다.
2016년 네 번째 정규 앨범 The Madness of Many가 발매되었다. 이 앨범은 더욱 복잡하고 추상적인 작곡 방향으로 나아갔다는 평을 받았다. 이후 2022년, 다섯 번째 정규 앨범 Parrhesia를 발표하며 6년 만의 신보를 선보였다.
발매 연도 | 앨범 제목 | 앨범 종류 | 비고 |
|---|---|---|---|
2009 | *Animals as Leaders* | 정규 앨범 | 데뷔 앨범 |
2011 | *Weightless* | 정규 앨범 | |
2014 | *The Joy of Motion* | 정규 앨범 | |
2016 | *The Madness of Many* | 정규 앨범 | |
2022 | *Parrhesia* | 정규 앨범 |
2.3. 현재 활동과 구성원 변화
2.3. 현재 활동과 구성원 변화
2010년대 중반 이후, Animals as Leaders는 정규 앨범 작업과 활발한 투어 활동을 병행하며 공고화된 3인조 체제를 유지해 왔다. 2016년 발매된 네 번째 정규 앨범 《The Madness of Many》는 밴드의 음악적 정체성을 한층 더 공고히 하며 복잡한 리듬 구조와 멜로디성을 조화시킨 작품으로 평가받았다. 이 앨범 활동 기간 동안 밴드는 북미와 유럽을 중심으로 대규모 헤드라이너 투어를 성공적으로 진행했다.
구성원 측면에서는 2010년대 초 이후 큰 변화가 없었다. 창립 멤버인 토신 아바시와 하비에르 레예스는 여전히 듀얼 기타리스트로 활동하며 작곡과 연주의 핵심을 담당하고 있다. 드러머 매트 개츠카는 2012년 정규 앨범 《Weightless》 투어를 위해 합류한 후, 밴드의 고정 멤버로 자리 잡았다. 그의 정교하고 테크니컬한 드러밍은 밴드의 사운드에 필수적인 요소가 되었다.
2020년대에 들어서도 밴드는 지속적으로 새로운 음악을 발표하고 있다. 2022년에는 약 6년 만에 다섯 번째 정규 앨범 《Parrhesia》를 발매하며, 더욱 직접적이고 즉흥적인 에너지를 선보였다. 이 앨범은 다시 한번 진보적 인스트루멘탈 메탈과 프로그레시브 메탈 장르 내에서 그들의 선구적 위치를 확인시켜 주었다. 구성원 변화 없이 안정된 3인 체제를 유지하며, 밴드는 정기적인 월드 투어와 메이저 록/메탈 페스티벌 참여를 통해 국제적인 활동을 이어가고 있다.
3. 음악적 특징
3. 음악적 특징
Animals as Leaders의 음악은 인스트루멘탈 메탈과 프로그레시브 메탈을 기반으로 하면서도 재즈 퓨전, 포스트 록, 일렉트로닉 음악, 클래식 음악 등 다양한 요소를 혼합한 복합적 스타일을 보인다. 밴드는 전통적인 보컬 트랙을 배제하고 순수한 악기 연주만으로 음악적 서사를 구축하는 것으로 유명하다.
악기 구성은 주로 8현 기타와 드럼으로 이루어지며, 때로는 신시사이저와 일렉트로닉 비트가 추가된다. 토신 아바시와 하비에르 레예스는 낮은 B와 F# 튜닝을 사용하는 8현 기타를 통해 기존 6현 기타로는 구현하기 어려운 광활한 저음역과 복잡한 폴리포니를 창출한다. 그들의 연주 기법에는 태핑, 슬랩, 하모닉스, 복잡한 리듬 패턴이 두드러지며, 매트 개츠카의 드럼 연주는 폴리리듬과 불규칙한 박자를 정교하게 구사하여 음악에 역동적인 토대를 제공한다.
장르적 위치는 단일 카테고리로 정의하기 어렵지만, 주로 프로그레시브 메탈, 디졸브 메탈, 인스트루멘탈 록의 범주에서 논의된다. 그들의 작곡은 전형적인 메탈의 구조를 따르기보다는 주제의 발전과 변형, 그리고 대위법적 진행에 더 중점을 둔다. 프로듀싱 측면에서는 디지털 기반의 정밀한 편집과 현대적인 음향 처리가 특징이며, 깨끗한 톤과 왜곡된 톤, 그리고 합성된 사운드가 유기적으로 결합된다.
3.1. 악기 구성과 연주 기법
3.1. 악기 구성과 연주 기법
Animals as Leaders의 음악적 정체성은 독특한 악기 구성과 혁신적인 연주 기법에 기반을 둔다. 밴드는 전통적인 베이스 기타와 보컬 파트를 배제하고, 두 대의 8현 기타와 드럼으로만 구성된다. 이는 토신 아바시와 하비에르 레예스가 각자의 기타를 통해 멜로디, 하모니, 리듬, 그리고 저음부의 베이스 라인까지 모두 담당해야 함을 의미하며, 그 결과 매우 조밀하고 다층적인 사운드가 창출된다.
주요 연주 기법으로는 태핑, 슬랩, 하모닉스 등 다양한 현대 기타 테크닉이 두드러진다. 특히 양손을 모두 넥 위에서 사용하는 복잡한 태핑 패턴은 밴드의 시그니처 사운드로 자리 잡았다. 아바시와 레예스는 각자 8현 기타의 낮은 현을 활용하여 베이스 역할을 모방하는 동시에, 상위 현에서 정교한 멜로디와 코드 진행을 연주한다. 드러머 매트 개츠카는 폴리리듬과 홀수 박자를 자유자재로 구사하며, 기타의 복잡한 리듬 구조와 유기적으로 결합한다.
악기 구성은 다음과 같이 요약할 수 있다.
역할 | 악기 | 주요 특징 |
|---|---|---|
기타/멜로디 | 8현 전기 기타 | 낮은 F# 또는 E 현을 추가하여 베이스 음역 확보 |
기타/리듬/하모니 | 8현 전기 기타 | 태핑, 슬랩 기법을 활용한 다성부 연주 |
드럼/퍼커션 | 드럼 세트 | 폴리리듬, 홀수 박자, 테크니컬한 연주 스타일 |
이러한 구성과 기법은 프로그레시브 메탈, 인스트루멘탈 록, 디제스티브 메탈, 포스트 록 등 여러 장르의 요소를 융합한 밴드만의 음악 언어를 구축하는 토대가 되었다.
3.2. 장르적 위치와 영향
3.2. 장르적 위치와 영향
Animals as Leaders는 단일 장르로 규정하기 어려운 독특한 음악적 위치를 차지한다. 밴드는 주로 인스트루멘탈 메탈과 프로그레시브 메탈의 범주에 속하지만, 그들의 음악은 재즈 퓨전, 포스트록, 일렉트로닉 음악, 클래식 음악의 요소를 광범위하게 흡수한다. 이러한 융합적 접근은 그들을 다운템포나 데스코어와 같은 동시대의 복잡한 메탈 장면과 구분짓는 동시에, 프로그레시브 록의 실험적 전통과도 연결시킨다.
그들의 음악은 고도의 기술적 숙련도를 바탕으로 하며, 특히 토신 아바시와 하비에르 레예스의 8현 기타 연주는 전통적인 메탈 프레이징을 넘어서는 광활한 음역과 폴리포닉 텍스처를 창출한다. 이는 단순한 속주나 리프 중심의 메탈을 넘어선, 구조와 분위기에 중점을 둔 작곡으로 이어진다. 결과적으로 그들의 음악은 테크니컬 데스 메탈의 복잡성과 포스트록의 감성적 서사를 결합한 독자적인 하위 장르를 형성하는 것으로 평가받기도 한다.
Animals as Leaders의 등장은 2000년대 후반부터 2010년대에 걸친 인스트루멘탈 프로그레시브 메탈 장르의 부활과 확장에 지대한 영향을 미쳤다. 그들의 성공은 수많은 젊은 음악가들에게 악기 연주의 한계를 넓히고 장르의 경계를 허무는 모범이 되었다. 아래 표는 그들이 속한 주요 음악적 범주와 그 특징을 보여준다.
주요 장르 범주 | 특징 및 Animals as Leaders의 접목 방식 |
|---|---|
보컬 없이 악기 연주만으로 곡을 구성하며, 복잡한 리프와 솔로를 강조한다. | |
비정형적인 박자(예: 7/8박자, 5/4박자), 긴 곡 구조, 실험적인 화성 진행을 사용한다. | |
신서사이저 패드, 글리치 음향, 프로그래밍된 비트를 기반 연주와 결합하여 사용한다. |
이러한 다각적인 접근은 밴드를 단순한 '기교적인 밴드'가 아닌, 현대 실험 음악과 아트 록의 흐름 속에서도 중요한 위치를 점하는 음악적 집단으로 자리매김하게 했다.
3.3. 작곡 및 프로듀싱 스타일
3.3. 작곡 및 프로듀싱 스타일
Animals as Leaders의 작곡은 주로 토신 아바시와 하비에르 레예스가 주도하며, 매트 개츠카의 드럼 파트도 중요한 구성 요소로 작용한다. 그들의 곡은 전형적인 메탈의 구조를 따르기보다는, 복잡한 리프와 멜로디를 층층이 쌓아 올리는 방식으로 발전한다. 8현 기타와 7현 기타의 광범위한 음역을 활용하여 저음부의 리프와 고음부의 선율을 동시에 표현하는 것이 특징이다. 이는 마치 리드 기타와 리듬 기타의 경계를 모호하게 만드는 효과를 낸다.
작곡 과정은 종종 기타 프로그레시브와 디지털 오디오 워크스테이션을 활용한 개별적인 아이디어 구상에서 시작된다. 각 멤버가 독립적으로 만든 리프나 멜로디 조각을 가져와 함께 발전시키는 협업 방식을 취한다. 이 과정에서 폴리리듬, 불규칙 박자, 재즈적인 화성 진행이 자연스럽게 결합된다. 매트 개츠카의 드럼 연주는 단순한 리듬 지지가 아니라, 기타 파트와 대등한 대화를 나누는 독립적인 선율 라인으로 작곡에 기여한다.
프로듀싱 측면에서 이 밴드는 프로그레시브 메탈의 정교한 사운드와 일렉트로닉 음악의 디지털 처리 기법을 결합한다. 앨범의 프로듀싱은 주로 토신 아바시가 맡으며, 그 결과물은 매우 깨끗하고 세밀한 사운드로 평가받는다. 기타 톤은 고중음이 선명하고 저음이 타이트하게 다듬어져 있으며, 드럼 사운드는 현실적이면서도 전자적으로 처리된 느낌을 동시에 준다. 신스와 샘플링, 다양한 이펙터 처리로 만들어진 텍스처가 악기 연주와 유기적으로 어우러진다.
이들의 스타일은 단순한 곡의 '연주'를 넘어, 스튜디오에서 가능한 모든 사운드 디자인을 음악 창작의 일부로 삼는 것을 보여준다. 따라서 앨범의 완성된 트랙은 라이브 공연에서의 재현을 염두에 둔 기록물이기보다, 스튜디오 작업을 통해 구현된 하나의 독립적인 예술 형태에 가깝다. 이 점이 Animals as Leaders를 현대 인스트루멘탈 메탈의 선구자적 위치에 있게 하는 핵심 요소 중 하나이다.
4. 디스코그래피
4. 디스코그래피
Animals as Leaders의 디스코그래피는 주로 프로그레시브 메탈과 인스트루멘탈 음악의 발전을 보여주는 정규 앨범들로 구성된다. 밴드는 2009년 데뷔 앨범을 발매한 이후 꾸준히 새로운 작품을 선보이며 장르의 경계를 확장해 왔다.
정규 앨범은 다음과 같다.
발매 연도 | 앨범 제목 | 비고 |
|---|---|---|
2009 | *Animals as Leaders* | 데뷔 앨범. 토신 아바시가 단독으로 작곡 및 대부분의 악기 연주를 담당했다. |
2011 | *Weightless* | 하비에르 레예스가 정식 멤버로 합류하여 공동 작곡에 참여한 첫 앨범이다. |
2014 | *The Joy of Motion* | 매트 개츠카가 드럼으로 정식 합류했으며, 더 다채로운 사운드 실험을 선보였다. |
2016 | *The Madness of Many* | 복잡한 리듬 구조와 교향악적인 편곡이 두드러지는 작품이다. |
2022 | *Parrhesia* | 6년 만의 정규 앨범으로, 더 직접적이고 집약적인 사운드를 지향했다. |
EP 및 싱글으로는 2013년 발매된 *Monolith* 싱글과, 2022년 앨범 *Parrhesia*의 선공개 곡들이 포함된 *Parrhesia EP*가 대표적이다. 라이브 앨범은 2017년에 발매된 *Live 2017*이 있으며, 이는 밴드의 정교한 라이브 연주 능력을 증명하는 기록이다.
4.1. 정규 앨범
4.1. 정규 앨범
Animals as Leaders는 2009년 데뷔 앨범을 시작으로 현재까지 총 5장의 정규 앨범을 발매했다. 이들의 앨범은 프로그레시브 메탈과 인스트루멘탈 음악의 경계를 확장하며 진화해왔다.
첫 번째 앨범인 《Animals as Leaders》(2009)는 토신 아바시가 혼자 모든 앨범 작업을 맡아 완성한 데뷔작이다. 이 앨범은 8현 기타의 복잡한 리프와 테크니컬한 연주, 디지털 음원을 활용한 풍부한 사운드로 큰 주목을 받았다. 이후 《Weightless》(2011)에서는 하비에르 레예스와 매트 개츠카가 합류해 밴드의 정체성을 확립했으며, 보다 유기적이고 그루브 중심의 사운드를 선보였다.
앨범명 | 발매 연도 | 주요 특징 |
|---|---|---|
《Animals as Leaders》 | 2009 | 토신 아바시의 솔로 프로젝트, 8현 기타 사운드의 본격 도입 |
《Weightless》 | 2011 | 3인 체제 완성, 그루브와 공간감 강화 |
《The Joy of Motion》 | 2014 | |
《The Madness of Many》 | 2016 | 대위법과 폴리리듬 활용이 정점에 이름, 복잡한 구성 |
《Parrhesia》 | 2022 | 6년 만의 컴백, 보다 직설적이고 집중된 사운드 |
《The Joy of Motion》(2014)은 재즈 퓨전의 감성과 접근 가능한 멜로디가 돋보이며 대중적이고 평론적 성공을 모두 거두었다. 이후 《The Madness of Many》(2016)는 대위법적 작곡과 극도로 정교한 폴리리듬을 추구한 실험적인 앨범이었다. 2022년 발매된 《Parrhesia》는 6년 간의 공백을 깨고 발매되었으며, 이전 작품들의 요소들을 통합하면서도 보다 격렬하고 직설적인 에너지를 담아냈다.
4.2. EP 및 싱글
4.2. EP 및 싱글
Animals as Leaders는 정규 앨범 외에도 여러 장의 EP와 싱글을 발매하며, 새로운 음악적 실험을 선보이거나 특별 프로젝트에 참여해왔다.
첫 EP인 *Animals as Leaders*는 2009년 발매되었다. 이 EP는 밴드의 데뷔 정규 앨범과 동일한 제목을 공유하며, 앨범 수록곡인 "On Impulse"와 "Soraya"의 초기 버전이 담겨 있다[5]. 이후 2013년에는 싱글 "Physical Education"을 발매했는데, 이 곡은 2014년 발매된 세 번째 정규 앨범 *The Joy of Motion*에 수록되기 전 팬들에게 선공개된 트랙이었다.
2016년에는 리믹스 EP *The Madness of Many (Remixes)*를 발매했다. 이 EP에는 네 번째 정규 앨범 *The Madness of Many*의 수록곡들을 다양한 전자 음악 아티스트들이 리믹스한 버전이 수록되어, 원곡의 프로그레시브 메탈적 구조에 일렉트로닉 사운드를 접목한 실험적인 결과물을 보여주었다. 주요 리믹서로는 데드마우스, Noisia 등이 참여했다.
발매 연도 | 제목 | 형식 | 비고 |
|---|---|---|---|
2009 | *Animals as Leaders* | EP | 데뷔 EP, 디지털 전용 발매 |
2013 | "Physical Education" | 싱글 | *The Joy of Motion* 선공개 싱글 |
2016 | *The Madness of Many (Remixes)* | EP | 리믹스 프로젝트 |
이 외에도 밴드는 다양한 컴필레이션 앨범에 참여하거나, 한정판 싱글을 발매하는 등 꾸준한 활동을 이어가고 있다. 이러한 EP와 싱글들은 정규 앨범 사이의 간격을 메우는 역할을 하면서도, 밴드의 진화하는 사운드를 짧은 형식으로 조명하는 창구가 되었다.
4.3. 라이브 앨범 및 컴필레이션
4.3. 라이브 앨범 및 컴필레이션
Animals as Leaders는 정규 앨범 외에도 여러 라이브 공연을 기록한 음원과 컴필레이션에 참여한 트랙을 발표했다. 라이브 음원은 주로 디지털 플랫폼을 통해 공개되었으며, 밴드의 정교한 스튜디오 음악이 무대에서 어떻게 재현되는지를 보여주는 중요한 자료이다.
주요 라이브 음원으로는 2010년 발매된 EP 《Animals as Leaders》의 트랙들을 라이브로 연주한 《Animals as Leaders (Live)》와, 2014년 앨범 《The Joy of Motion》의 곡들을 중심으로 한 《The Joy of Motion (Live)》가 있다. 이 라이브 녹음들은 밴드의 즉흥적 확장과 기술적 정확성을 동시에 담아내며, 복잡한 프로그래밍 요소를 매트 개츠카의 드럼 연주와 두 기타리스트의 생생한 연주로 대체하는 모습을 포착한다.
컴필레이션 참여 트랙은 다양한 메탈 및 프로그레시브 록 아티스트들의 헌정 앨범이나 합동 프로젝트에 수록되었다. 예를 들어, 프로그레시브 메탈 밴드들의 커버를 모은 컴필레이션 앨범에 메슈가의 곡을 연주한 버전이 포함되기도 했다. 이러한 작업들은 Animals as Leaders의 음악적 취향과 영향 관계를 엿볼 수 있는 기회를 제공한다.
아래는 주요 라이브 및 컴필레이션 발매 목록이다.
발매 연도 | 제목 | 형식 | 비고 |
|---|---|---|---|
2010 | Animals as Leaders (Live) | 라이브 EP | 초기 EP 수록곡 라이브 버전 |
2014 | The Joy of Motion (Live) | 라이브 앨범 | 디지털 전용 발매 |
2016 | Single (컴필레이션 수록곡) | 컴필레이션 참여 | 헌정 앨범에 수록된 메슈가 커버 |
5. 주요 구성원
5. 주요 구성원
토신 아바시는 밴드의 창립 멤버이자 리더이며, 주된 작곡가 역할을 맡고 있다. 그는 8현 기타를 사용하여 복잡한 리프와 멜로디를 구사하며, 테크니컬 데스 메탈 밴드 페리페리에서의 경험을 바탕으로 한 정밀한 피킹 테크닉과 태핑, 스윕 피킹 등 다양한 현대 기타 연주법을 특징으로 한다. 그의 연주는 수학적 정확성과 서정적인 멜로디가 결합된 스타일이다.
하비에르 레예스는 2009년 밴드에 합류하여 리듬 기타와 추가 리드 파트를 담당했다. 그는 7현과 8현 기타를 모두 사용하며, 디졸브와 같은 밴드에서 활동한 경력을 가진 기타리스트이다. 레예스는 아바시와 함께 복잡한 기타 인터락을 구성하며, 공격적인 리프와 공간감 있는 텍스처를 만들어내는 데 기여한다. 그의 합류는 밴드의 사운드를 더욱 풍부하고 다층적으로 만드는 계기가 되었다.
매트 개츠카는 밴드의 드러머로, 정규 앨범 《The Joy of Motion》 발매 직후인 2014년에 정식 멤버로 영입되었다. 그는 폭넓은 드럼 테크닉을 바탕으로 밴드의 복잡한 리듬 구조를 구현하는 핵심 인물이다. 개츠카의 연주는 폴리리듬과 불규칙한 박자 변화를 자연스럽게 소화해내며, 강력한 그루브와 정교한 터치를 동시에 보여준다. 그의 합류는 밴드의 라이브 공연과 작곡에 새로운 활력을 불어넣었다.
이 세 명의 구성원은 각자 솔로 프로젝트나 다른 밴드 활동도 병행하고 있으나, Animals as Leaders는 그들의 주요 활동 무대이다. 그들은 악기 연주의 한계를 넓히는 실험적인 접근법으로 현대 인스트루멘탈 메탈과 프로그레시브 메탈 장르에서 선구적인 위치를 차지하고 있다.
5.1. 토신 아바시 (기타)
5.1. 토신 아바시 (기타)
토신 아바시는 Animals as Leaders의 창립 멤버이자 리더, 주요 작곡가, 프로듀서로 활동한다. 그는 이란계 미국인 음악가로, 프로그레시브 메탈과 인스트루멘탈 기타 음악 분야에서 혁신적인 연주자로 평가받는다. 그의 독특한 연주 스타일은 복잡한 리듬 구조, 폴리리듬, 그리고 테크니컬 데스 메탈과 재즈 퓨전의 요소를 혼합한 것으로 유명하다.
아바시는 7현과 8현 기타를 주로 사용하며, 태핑, 슬랩, 하모닉스 등 다양한 확장 주법을 구사한다. 그의 기법은 전통적인 피크 연주와 손가락 태핑을 결합한 'thumb-picking' 방식으로 발전했으며, 이를 통해 멜로디, 하모니, 리듬을 동시에 표현하는 독보적인 사운드를 창출했다. 그의 작곡은 수학적 정밀함과 감성적인 흐름을 동시에 추구하는 특징을 지닌다.
그는 밴드 결성 전에는 리드 기타리스트로 활동했으며, 2007년 자비로 녹음한 데모를 온라인에 공개하며 주목을 받기 시작했다. 이 데모는 이후 밴드의 데뷔 앨범으로 이어지는 계기가 되었다. 아바시는 Animals as Leaders의 모든 앨범 작곡과 프로듀싱을 주도하며, 믹싱과 마스터링 작업에도 깊이 관여한다.
활동 시기 | 역할 | 주요 사용 악기 |
|---|---|---|
2007년 ~ 현재 | 기타리스트, 작곡가, 프로듀서 | |
2009년 ~ 현재 | 밴드 리더 |
그는 프랙 프리덤, 메쉬가 등의 아티스트와 협연하거나 게스트 참여하기도 하며, 현대 인스트루멘탈 메탈 장르의 대표적 주자로서 지속적인 영향력을 행사하고 있다.
5.2. 하비에르 레예스 (기타)
5.2. 하비에르 레예스 (기타)
하비에르 레예스는 Animals as Leaders의 창립 멤버이자 리듬 기타리스트이다. 그는 밴드의 복잡한 리듬 구조와 폭넓은 다이나믹을 담당하는 핵심적인 역할을 한다. 레예스는 주로 8현 기타를 사용하며, 저음 영역의 풍부한 텍스처와 강력한 리프를 구축하는 데 특화되어 있다.
그의 연주 스타일은 프로그레시브 메탈과 포스트 록, 재즈 퓨전의 요소를 혼합한 특징을 보인다. 특히 폴리리듬과 불규칙한 박자, 탭핑 기법을 활용한 광범위한 코드 보이싱을 구사한다. 토신 아바시의 멜로디와 솔로 라인에 대비되는 두꺼운 하모닉 베이스를 제공하며, 밴드 사운드의 토대를 형성한다.
레예스는 밴드 결성 전부터 토신 아바시와 함께 Reflux라는 밴드에서 활동했으며, 이 경험은 이후 Animals as Leaders의 협업에 기반이 되었다. 그는 앨범 작곡과 프로듀싱 과정에도 적극적으로 참여하여 밴드의 음악적 방향성 설정에 기여한다.
그의 주요 사용 장비는 아비드 제작의 커스텀 8현 기타와 펜더 앰프 시뮬레이션을 포함한 다양한 이펙터 페달보드이다. 기술적 정확성과 음악적 감성을 결합한 그의 연주는 현대 인스트루멘탈 메탈 장르에서 중요한 위치를 차지한다.
5.3. 매트 개츠카 (드럼)
5.3. 매트 개츠카 (드럼)
매트 개츠카는 Animals as Leaders의 드러머이자 창립 멤버이다. 그는 밴드의 리듬 섹션을 구성하며, 복잡한 폴리리듬과 기교적 연주를 특징으로 하는 밴드 사운드의 핵심을 담당한다.
그는 2004년 결성된 하드코어 펑크 밴드 Reflux에서 활동하며 토신 아바시와 처음 만났다. Reflux 해체 후, 아바시가 Animals as Leaders의 솔로 프로젝트를 구상하자 개츠카는 즉시 합류했다. 그는 밴드의 데모 작업과 2009년 발매된 동명의 데뷔 앨범 Animals as Leaders의 드럼 녹음에 참여하며 프로젝트의 공동 창립자이자 고정 멤버가 되었다.
개츠카의 드럼 연주는 프로그레시브 메탈과 퓨전 재즈의 영향을 받아 정밀하고 계산된 그루브와 빠른 더블 베이스 드럼 연주, 복잡한 리듬 변화를 특징으로 한다. 그는 전통적인 4/4 박자를 벗어난 홀수 박자와 폴리미터를 자연스럽게 구사하며, 기타리스트들의 복잡한 리프와 멜로디를 정확하게 받쳐주는 것으로 평가받는다. 그의 연주 스타일은 밴드의 기악적, 실험적 성향을 완성하는 데 결정적인 역할을 한다.
활동 기간 | 역할 | 참여 앨범 |
|---|---|---|
2007–현재 | 드럼, 타악기 | 모든 Animals as Leaders 정규 앨범 및 EP |
개츠카는 Animals as Leaders 활동 외에도 하비에르 레예스와 함께 사이드 프로젝트 Mestís에 참여하기도 했다. 그는 밴드의 모든 정규 앨범과 EP에 참여하며, 라이브 공연에서도 안정적인 연주력을 보여주는 중추적인 멤버로 자리 잡았다.
6. 음악적 영향과 평가
6. 음악적 영향과 평가
Animals as Leaders의 음악은 프로그레시브 메탈, 포스트록, 재즈 퓨전, 일렉트로닉 음악 등 다양한 장르의 영향을 두루 받았다. 특히 프로그레시브 메탈 밴드인 드림 시어터와 메쉬가, 재즈 퓨전 기타리스트인 알 디 미올라와 프랭크 자파의 실험적 접근법이 그들의 음악적 토대를 형성하는 데 중요한 역할을 했다. 또한 디지털 하드코어나 글리치와 같은 전자 음악의 리듬 구조와 텍스처도 그들의 사운드에 깊이 녹아들어 있다.
이들은 이러한 영향들을 단순히 혼합하는 것을 넘어, 8현 기타와 멜로딕 퍼커션을 활용한 복잡한 폴리리듬과 확장된 화성 구조로 재해석했다. 그 결과, 기존의 인스트루멘탈 메탈 장르의 경계를 넓히고, 기술적 완성도와 예술적 표현을 동시에 추구하는 독특한 사운드를 구축했다. 이는 다운템포나 디지털 하드코어와 같은 동시대의 실험적 메탈 운동과도 공명하는 부분이었다.
Animals as Leaders의 등장은 2000년대 후반 이후의 프로그레시브 메탈과 인스트루멘탈 록 장르에 지대한 영향을 미쳤다. 그들의 음악은 수많은 신진 기타리스트와 밴드에게 기술적 영감의 원천이 되었으며, 특히 디지털 음악 작업과 미디 프로그래밍을 메탈 음반 제작에 적극적으로 활용하는 방식을 정착시키는 데 기여했다. 평론가들로부터는 기술적 비르투오지티와 음악적 혁신성을 높이 평가받으며, 현대 인스트루멘탈 메탈의 대표적인 선구자 중 하나로 꼽힌다.
영향 받은 장르/아티스트 | Animals as Leaders 음악에 나타난 특징 |
|---|---|
복잡한 곡 구조, 기술적 연주, 확장된 서사적 느낌 | |
복합 리듬(폴리리듬), 실험적 화성, 즉흥적 요소 | |
디지털 음향 처리, 프로그래밍된 리듬, 공간적 사운드스케이프 | |
무거운 저음 톤과 분위기 있는 구간의 대비 |
6.1. 받은 영향
6.1. 받은 영향
Animals as Leaders의 음악은 프로그레시브 메탈, 인스트루멘탈 메탈, 포스트록, 재즈 퓨전, 일렉트로닉 음악 등 다양한 장르의 영향을 두루 받아 형성되었다. 특히 밴드의 핵심 작곡가이자 기타리스트인 토신 아바시의 개인적인 음악적 취향이 그대로 반영되어 있다.
아바시는 초기부터 드림 시어터, 메가데스, 판테라와 같은 전통적인 헤비 메탈 밴드의 영향을 받았으며, 동시에 알 디 미올라, 존 맥러플린, 프랭크 자파와 같은 퓨전 재즈 및 프로그레시브 록 아티스트의 복잡한 화성과 리듬에도 깊은 관심을 보였다[6]. 이는 밴드의 음악이 강력한 다운튜닝 리프와 빠른 속주를 유지하면서도 풍부한 코드 진행과 비정규 박자를 포함하는 독특한 스타일로 발전하는 토대가 되었다.
또한 IDM과 글리치 같은 일렉트로닉 음악의 영향도 뚜렷하게 드러난다. 에이펙스 트윈이나 스퀘어푸셔와 같은 아티스트의 사운드에서 영감을 받은 복잡한 리듬 프로그래밍과 디지털적인 텍스처는 밴드의 사운드에 현대적인 감각을 더한다. 이러한 다양한 영향은 표면적으로는 대조적으로 보일 수 있으나, Animals as Leaders의 음악 속에서 유기적으로 결합되어 새로운 인스트루멘탈 사운드스케이프를 창조한다.
6.2. 현대 메탈에 미친 영향
6.2. 현대 메탈에 미친 영향
Animals as Leaders는 2000년대 후반 이후 프로그레시브 메탈과 인스트루멘탈 음악 장면에 지대한 영향을 미쳤다. 그들의 등장은 복잡한 리듬 구조와 테크니컬한 연주를 메인스트림 메탈의 한 축으로 끌어올리는 데 기여했다. 특히, 8현 기타와 저그 기타의 광범위한 사용을 대중화하는 데 일조했으며, 많은 신진 기타리스트와 밴드가 그들의 어프로치를 모방하거나 참고하게 되었다.
이 밴드는 다운튜닝과 복잡한 폴리리듬을 활용한 접근 방식으로, 디지털 음악 작업 환경과 현대 하드록 및 메탈코어의 무거운 사운드를 결합한 새로운 사운드 스펙트럼을 제시했다. 그들의 음악은 전통적인 헤비 메탈의 프레임워크를 넘어 전자 음악, 재즈 퓨전, 앰비언트 등 다양한 요소를 통합하며, 장르의 경계를 허무는 선구자 역할을 했다.
다음 표는 Animals as Leaders가 현대 메탈 하위 장르 및 관련 음악 커뮤니티에 미친 영향의 일부를 보여준다.
영향 영역 | 설명 |
|---|---|
악기 연주 및 교육 | 토신 아바시와 하비에르 레예스의 연주 영상과 태핑, 슬랩 기법은 온라인 기타 교육 콘텐츠와 워크샵의 주요 연구 대상이 되었다. |
프로그레시브 메탈 신진 밴드 | Periphery, Intervals, Plini 등 많은 디지털 프로그레시브 메탈 밴드들이 그들의 작곡 철학과 프로덕션 기법에서 영감을 받았다. |
음악 장르 융합 |
결과적으로, 이 밴드는 단순한 연주 실력의 벤치마크를 넘어, 21세기 메탈 음악이 기술적 정교함과 예술적 표현을 모두 추구할 수 있는 하나의 가능성으로 자리매김하는 데 크게 기여했다. 그들의 성공은 인스트루멘탈 밴드가 헤드라이너로서 대형 페스티벌과 월드 투어를 성공적으로 소화할 수 있는 상업적 잠재력을 증명했다.
6.3. 평론가 및 팬 반응
6.3. 평론가 및 팬 반응
Animals as Leaders는 출시 당시부터 음악 평론계로부터 주목을 받았다. 그들의 데뷔 앨범은 인스트루멘탈 메탈과 프로그레시브 메탈 장르에 신선한 접근을 가져왔다는 평가를 받으며, 특히 기타리스트 토신 아바시와 하비에르 레예스의 복잡한 태핑 기법과 8현 기타의 활용이 혁신적이라고 지적되었다. 이후 발매된 《The Joy of Motion》과 《The Madness of Many》 같은 앨범들은 더욱 정교해진 작곡과 재즈 퓨전 및 일렉트로닉 음악의 요소를 통합하며 음악적 성장을 인정받았다.
팬 커뮤니티 내에서도 이 밴드는 열렬한 지지를 받으며, 특히 기타 테크닉과 리듬의 복잡성에 매료된 연주자 및 음악 애호가들의 추종 대상이 되었다. 그들의 음악은 단순한 기교 과시를 넘어서는 감정적 깊이와 구조적 완성도를 갖추고 있다는 평가가 지배적이다. 온라인 포럼과 유튜브에서는 그들의 리프와 솔로를 커버하거나 분석하는 수많은 콘텐츠가 생산될 정도로 영향력이 크다.
일부 평론가들은 초기 작품에서의 기술적 복잡성이 때로는 감정적 연결을 방해할 수 있다는 지적을 하기도 했으나, 시간이 지남에 따라 밴드는 보다 감성적이고 공간을 활용한 사운드로 진화했다는 점에서 긍정적인 평가를 이어가고 있다. 또한, 그들이 다운튜닝과 폭넓은 다이나믹을 활용한 무거운 사운드는 데스코어 및 포스트 메탈 팬들에게도 호응을 얻는 요소이다.
전반적으로 Animals as Leaders는 현대 인스트루멘탈 프로그레시브 메탈 장르를 선도하는 아티스트로 자리매김했으며, 평론가들로부터 기술적 완성도와 예술적 야망을 모두 인정받는 몇 안 되는 밴드 중 하나이다.
7. 라이브 공연
7. 라이브 공연
라이브 공연은 Animals as Leaders의 음악적 정체성을 보여주는 중요한 무대이다. 악보 없이 즉흥적인 요소를 포함하며 연주되는 경우가 많아, 스튜디오 버전과는 다른 생동감과 기술적 유연성을 선보인다. 특히 토신 아바시와 하비에르 레예스의 복잡한 기타 파트가 실시간으로 조화를 이루며, 매트 개츠카의 정교한 드러밍과 함께 밴드의 집단적 음악성을 강조한다.
공연의 세트리스트는 주로 정규 앨범의 트랙들로 구성되며, 초기작인 《Animals as Leaders》부터 최신작에 이르기까지 폭넓은 레퍼토리를 선보인다. 대표곡으로는 "CAFO", "Physical Education", "The Woven Web" 등이 꼽힌다. 공연 중에는 프로그레시브 메탈, 포스트록, 일렉트로닉 음악의 요소가 혼합된 그들의 독특한 사운드가 완전한 형태로 구현된다.
주요 투어 및 페스티벌 참여 내역은 다음과 같다.
연도 | 투어/페스티벌 이름 | 비고 |
|---|---|---|
2011 | 프로그 네이션 투어 | |
2014 | 본아루 페스티벌 | 독일에서 개최된 대형 메탈 페스티벌 |
2016 | 노스 아메리카 헤드라이닝 투어 | 《The Madness of Many》 앨범 지원 투어 |
2018 | 서머 슬래셔 투어 | 다양한 메탈 밴드와 합동 투어 |
2022-2023 | 《Parrhesia》 월드 투어 | 최신 앨범 《Parrhesia》 발매 후 진행된 전 세계 투어 |
이들은 프로그레시브 메탈 및 인스트루멘탈 음악 계열의 다른 아티스트들과의 합동 투어에 자주 참여하며, 페스티벌 무대에서는 그들의 시각적 요소가 배제된 순수한 연주 실력에 집중하는 모습을 보이기도 한다.
7.1. 공연 특징 및 세트리스트
7.1. 공연 특징 및 세트리스트
라이브 공연에서 Animals as Leaders는 스튜디오 음반에서 보여주는 정교하고 복잡한 사운드를 재현하는 동시에 즉흥적이고 에너지 넘치는 확장을 선보인다. 밴드는 주로 인스트루멘탈 세트를 연주하며, 대부분의 곡은 토신 아바시와 하비에르 레예스의 8현 기타, 그리고 매트 개츠카의 정교한 드럼 연주로 구성된다. 공연의 특징은 정밀한 싱크로페이션과 폴리리듬, 그리고 디지털 지연 및 루프 페달을 활용한 풍부한 레이어링 사운드에 있다.
세트리스트는 주로 정규 앨범의 트랙들로 구성되며, 밴드의 진화 과정을 보여주기 위해 초기 작품과 최신 작품을 균형 있게 배치한다. 자주 연주되는 곡으로는 데뷔 앨범의 타이틀곡 'Animals as Leaders', 'CAFO', 그리고 'The Woven Web' 등이 있다. 공연 중에는 재즈 퓨전이나 프로그레시브 메탈의 영향을 받은 긴 즉흥 연주 섹션이나, 기존 곡을 재해석한 확장 버전이 삽입되기도 한다.
공연에서 자주 등장하는 대표곡 | 출처 앨범 | 주요 특징 |
|---|---|---|
CAFO | Animals as Leaders (2009) | 복잡한 리프와 빠른 템포 변화 |
The Woven Web | The Joy of Motion (2014) | 독특한 폴리리듬과 퍼커시브한 기타 톤 |
Physical Education | The Joy of Motion (2014) | 펑크 리듬과 접근 가능한 멜로디 |
Arithmophobia | The Madness of Many (2016) | 수학적 리듬과 공격적인 사운드 |
Gordian Naught | Parrhesia (2022) | 테크니컬한 기교와 몰입감 있는 분위기 |
공연의 시각적 요소는 비교적 절제되어 있으며, 복잡한 음악 자체에 집중한다. 무대 장비는 다수의 앰프와 이펙트 페드보드, 그리고 개츠카의 대형 드럼 킷이 중심을 이룬다. 조명은 음악의 감정적 흐름과 리듬의 변화를 강조하는 동적이고 정교한 연출을 보여준다. 밴드는 프로그레시브 음악 페스티벌이나 메탈 페스티벌에 정기적으로 참여하며, 전 세계적인 헤드라이너 투어를 통해 라이브 퍼포먼스의 명성을 쌓아왔다.
7.2. 주요 투어 및 페스티벌
7.2. 주요 투어 및 페스티벌
Animals as Leaders는 정규 앨범 발표를 중심으로 한 세계적인 규모의 헤드라이닝 투어와 함께, 여러 주요 메탈 및 프로그레시브 뮤직 페스티벌에 정기적으로 출연해 왔다. 밴드는 초기부터 복잡한 연주를 정확하게 재현하는 라이브 퍼포먼스로 평단과 관객의 주목을 받았다.
주요 헤드라이닝 투어로는 2011년 *Weightless* 앨범 투어, 2014년 *The Joy of Motion* 앨범 투어, 2016년 *The Madness of Many* 앨범 투어를 꼽을 수 있다. 또한 페리페리, 플래닛 X 등의 밴드와 함께한 공동 투어도 활발히 진행했다. 북미와 유럽을 중심으로 한 정기 투어 외에도 남미, 아시아, 오세아니아 지역에서도 공연을 가졌다.
주요 페스티벌 출연 이력은 다음과 같다.
연도 | 페스티벌 이름 | 비고 |
|---|---|---|
2010 | 초기 주요 페스 출연 | |
2012, 2015, 2018 | 루마니아의 대형 메탈 페스티벌 | |
2013, 2016 | 영국 | |
2014 | 독일 | |
2015, 2017 | 미국 | |
2016 | 벨기에 | |
2018 | 네덜란드의 프로그레시브/익스트림 메탈 페스티벌 |
이들의 라이브 세트리스트는 앨범 전곡을 연주하는 경우는 드물고, 각 앨범의 대표곡과 팬들이 선호하는 트랙을 조합하여 구성하는 편이다. 공연 중에는 멤버 간의 즉흥적인 잼 세션이나 기교를 과시하는 확장된 솔로 파트가 종종 삽입되기도 한다.
8. 여담
8. 여담
Animals as Leaders의 밴드 이름은 카나다의 작가 대니얼 퀸의 동명 소설에서 유래했다. 이 소설은 인간과 동물의 관계를 비판적으로 조명하는 내용을 담고 있다. 밴드는 이 제목을 통해 음악적 야심과 예술적 진지함을 암시하려 했다.
밴드는 초기에 프로그레시브 메탈 밴드 페리페리의 기타리스트였던 토신 아바시의 솔로 프로젝트로 시작했다. 첫 앨범 작업 당시 아바시는 다른 멤버를 영입하기보다 미디 프로그래밍과 신시사이저를 활용해 베이스와 드럼 파트를 구성했다. 이 독특한 시작은 밴드의 기계적이면서도 유기적인 사운드의 기초가 되었다.
그들의 음악은 종종 인스트루멘탈 프로그레시브 메탈의 대표주자로 꼽히지만, 멤버들은 재즈, 클래식 음악, 일렉트로닉 음악 등 다양한 장르의 영향을 받았다. 특히 매트 개츠카의 드럼 연주는 복잡한 리듬 구조로 유명하며, 하비에르 레예스와 아바시의 8현 기타 연주는 기존 메탈의 한계를 넘어선 광범위한 음역을 탐구한다.
라이브 공연에서 밴드는 때로 백킹 트랙을 사용하여 스튜디오 음반의 복잡한 레이어를 재현한다. 이는 세 명의 연주자만으로는 구현하기 어려운 풍부한 사운드 스케이프를 만들기 위한 선택이다.
